КИНО

[monoed]

Высушивание актрисс в кинематографе

У меня сложилось впечатление, что в США, очень спокойно относятся к полноте даже среди статусных личностей. Конечно, об этой стране я знаю только обрывочную информацию по фильмам, телепередачам, рассказам и газетным вырезкам, но всьо же... киноиндустрия.

Даниэль Панабэйкер, роль второго плана в фильме Джона Карпентера "Палата" (2010), вот отрывок, где ее героиня ставит пластинку и начинает танцевать
https://youtu.be/mAAK5hkzwmI
Ну, и кто еще смотрел драмму "Девочки против мальчиков" (2012), там она выглядит приблизительно так же.
Открываем ее фото из википедии и видим настоящего колобка. Фото 2010 года, скорее всего она вернулась в свой "натуральный" вид после съемок фильма "Палата",
https://ru.m.wikipedia.org/wiki/Панабэйкер,_Даниэль и к 2011-2012 опять сушится перед съемками "Girls Against Boys".

Заметим, что требования к "просушке" актрисс обратно пропорциональны бюджету картины. Для сравнения Мишель Родригез в фильме "Обитель зла" (бешенный бюджет) и она же в более простенькой экранизации компьютерной игры "Бладрейн" - всьо очевидно.

С Нэлли Уваровой (сериал "Не родись красивой" 2005-2006) отдельная песня. Снято от начала и до конца очень дорого и очень качественно. Однако, ее мягкая прослойка минимальна в начальной фазе сюжета вплоть до скандала и отъезда в Египет. Далее ее героиня здорово прибавила, что видно не только по платьям, но и по форме лица. Если изучить режим съемок, то вполне понятно, что ей просто снизили требования к внешнему виду из-за каждодневных нечеловеческих перегрузок.

[monoed]

Когда вся шумиха поутихла, настало для меня время вдумчиво пересмотреть квадрологию про пиратов Карибского моря (2003-2011)

Оговорюсь, я смотрел эти фильмы «тогда и сразу», но сейчас у меня была возможность вглядеться в детали без всякого популярного контекста, так сказать, просмотреть эти фильмы именно как самостоятельные кинокартины. Не буду анализировать всё, остановлюсь лишь на ряде моментов.



Умение снимать и делать хорошее кино проявлялось во всём. Жанр – в первую очередь комедийный, но еще и исторический и немного романтический. Романтика включает в себя любовь и насилие, но не исчерпывается ими, в фильмах это хорошо показано. Из основных плюсов то, что нет утомительных и нудных постельных сцен, так как для проката важен наибольший охват зрительской аудитории. Деньги, в данном случае, сыграли положительную роль.



Великолепная работа камеры, света, ракурсов – нигде нет пустого воздуха, всё наполнено, густо. Атмосфера плотная, это я говорю о визуальности, а не только о сюжете. Антураж, то, что я больше всего люблю – все бытовые исторические мелочи, тряпьё, клинки, посуда, косметика, всё проработано с параноидальной детализацией. А это, извините, 17-й век. Кстати в 4-й части очень подробно разработан образ русалки, наглядно показано, что они - не вполне люди, хоть и напоминают их. Познавательно.



Джонни Депп. Я не рассматриваю его как культовую знаменитость, но в первую очередь как великолепного художника пластики и реального творческого человека. Вся его сила в тонкой мимике и в биомеханике жестов. Во всех его ролях он мимозоподобный, немного брезгливый интеллигент (даже в образе капитана Джека-Воробья), осторожно касается людей и предметов – чистоплюй. Походка имеет колоссальное значение, она нелепа, вычурна, выдает хитрого и неуравновешенного человека.



Особенно понравилась 3-я часть, где не рез изображались галлюцинации главного героя, Джека. Расщепление личности происходило методом простого копирования, появлялись его двойники – одного он застрелил из-за еды, другого он заколол из-за ненадлежащего исполнения обязанностей.

Фильмы эти смешные, местами серьезные, местами очень серьезные. Герои в одном лице сочетают цинизм и доверчивость, эгоистичный расчет и непонятную преданность общему делу и дружбе. Смотреть такие фильмы однозначно стоит.

[ATAS]

Хозяин морей: На краю Земли
Master and Commander: The Far Side of the World
Рекомендую. Подробнее - тап по названию фильма.

[ATAS]

Foxcatcher - Охотник на лис
Если заранее настроиться на умный, тонкий, очень длинный фильм с психологической подоплёкой и минимумом действий, то получишь от просмотра удовольствие.

Совершенно невероятно вжился в роль "самый смешной артист Америки" - Стив Карелл - Steve Carell.

[monoed]

Из машины (Ex Machina) 2015



Великолепный фантастический триллер, минимум декораций (правда очень дорогих и красивых), весь экшен сосредоточен в диалогах и смыслах, явных и неявных. Вначале кажется, что в фильме заложена некая романтическая нотка, но сюжет и роли персонажей с каждым эпизодом переворачивают всё вверх дном. Центр всей этой истории – Она.

Искусственный интеллект, излюбленная тема фантастов, сколько книг написано за 20-й век классиками жанра. Но такой загогулины я не ожидал от сценариста. В названии фильма заложена эта неожиданность – думаю, Ex Machina это аллюзия на античное крылатое выражение Deus ex machina , которое означало «…неожиданную, нарочитую развязку той или иной ситуации, с привлечением внешнего, ранее не действовавшего в ней, фактора». Именно это и настигает зрителя. Рекомендую смотреть всем, кто старше 18.

[monoed]

Дешёвый чернушник или художник



Речь пойдет, как вы понимаете, опять о психиатрии. А именно в исполнении актера Квентина Тарантино. Но не на примере всех фильмов, где он выступал в роли директора и продюссера. «От заката до рассвета» (From Dusk Till Dawn) 1996, фильм, в котором, как мне кажется, он сыграл наиболее объемную роль одного из персонажей. Очень приятно писать сценарий, если ты сам будешь играть по нему.

Младший брат профессионального вора (Джордж Клуни) не склонного к убийствам и даже немного сентиментально-морального. Сам Ричи (Квентин Тарантино) полная его противоположность – психопат, параноик, насильник, убийца. И, вместе с тем, наивный, ранимый, робкий и тактичный. Сам вид Тарантино живописует портрет классического маньяка – выразительные немного бегающие глаза, тонкие и правильные черты лица, мягкость и внушаемость в неожиданных ситуациях, и в то же время виртуозное владение оружием и тактикой поединков с огнестрельным и холодным оружием. В фильме он показан скорее мазохистом, чем садистом (хотя, казалось бы, его расправы говорили об обратном). Показаны и его галлюцинации (в номере отеля, где они захватывали заложников) и ход параноидальных умозаключений (винный магазин, отель).

Вообще все эти убийства, скорее всего, некий язык, при помощи которого Тарантино как сценарист и актер пытается изобразить не всеми осознаваемую близость смерти, ценность дара жизни и возможности принимать решения самому, изменчивость и неуловимость человеческой натуры. Из раза в раз я пересматривал смое отношение к этому художнику, от симпатии до отвращения. Тарантино – не прост, особенно если смотреть его фильмы отключившись от всякой популярной шумихи вокруг него.

[monoed]

Губка Боб в 3D (2015)



Для меня этот персонаж во многом является примером (мораль, отношение к работе и к людям вообще), и вместе с тем я вижу некую похожесть в изначальных мотивах со мной. Двойная обратная связь. Если бы я поменял свой аватар, то только на изображение Губки-Боба, правда, не стану этого делать из-за того, что его образ замылен частым использованием в рекламе моющих средств и детских игрушек.

Сама лента. В трейлере показаны сцены по большей части из последних эпизодов фильма, начало же и середина протекают в двухмерном мультяшном антураже. Предыдущая полнометражка сюжетно была более разнородной. Здесь же сюжет прост. Кино для взрослых, особенно если обратить внимание на аллюзию к фильмам серии Mad Max (1979-2015), когда начинается анархия после видений мистера Крабса о грядущих временах. Почти все главные герои и массовка перевоплощаются в кожаные панк-костюмы 1980-х с характерными стрижками и фетишами.

Последняя часть фильма полна пародий на фантастику и мистику, особенно на «Пиратов Карибского Моря». Гонки по городу на корабле, пушечные перестрелки, волшебная книга, эгоистичные интересы, неожиданная солидарность и самопожертвование. Фильм добрый, и можно сказать, почти семейный. Однако, я его рекомендую к просмотру не ранее, чем с 16 лет.

[monoed]

Алиса против Красной Королевы
Мила Йовович на режимном предприятии



Пересмотрел пенталогию "Обитель Зла" (Resident evil) 2002-2012. О декорациях, костюмах, натуралистичном гриме, камере, хореографии и прочем говорить не буду, это образчик качества во всех отношениях, редкий случай. Фильм для взрослых. Главная героиня -- Элис (Мила Йовович), с самого начала вызывает симпатию своей прямолинейность и готовностью разобраться во всьом самой. Как и у культовых героев прошлого ее мимика достаточно бедна градациями (как и речь), но вместе с тем резка и выразительна (Киану Ривз, Брюс Уиллис, Арнольд Ш. и др.). У нее неповторимая походка, которая подчеркивается в каждом из фильмов особым видом обуви. Элис высокоморальна, она прикладывает много сил, чтобы спасти других, даже малознакомых людей, в казалось бы безнадежных ситуациях. Выявление этого качества нарастает с каждой серией.

В пятой части есть достоверная аллюзия (на мой взгляд) на Хелен Рипли из фильма "Чужие" (Сигурни Уивер), так же как и в Чужих маленькая девочка пряталась и выживала в месте, где орудовали чудовища. И ее так же звали Ребекка (совпадение?), Элис подобно Рипли сразу привязалась к ней, когда нашла ее. Так же как и в Чужих, после всех трудностей и испытаний девочку похищает монстр, и какое совпадение -- в комплексе заложена мощная взрывчатка и времени на спасение девочки почти не остается (как и в конце фильма Чужие). Элис рискует и отправляется на поиски, чудом найдя и вытащив Ребекку из мерзкого кокона (опять совпадение).

Серии снимались параллельно с "Пиратами Карибского моря", и влияние было, я заметил. Успешно применялся ход, когда хорошо знакомые друзья и враги в предыдущих сериях становились врагами и друзьями в последующих, меняя свой модус на противоположный, тем самым внося в события нотки трогательности. Совершенно ясно, что все сцены насилия, био-технологии, предательства, зомби, спасение своих жизней героями – это лишь наглядный материал. Пафос этих фильмов (как и в квадрологии про Чужих) в природной бесчеловечности транс-корпораций, где судьба и жизнь ее сотрудников и вообще остальных людей не ставится ни в грош, скитание, одиночество и обречённость тех, кто противопоставляет себя системе.

[monoed]

Один нелепый фильм, один "так-себе" фильм и один хороший фильм

Еще ряд фильмов с Милой Йовович, раз уж о ней зашла речь, два из которых смотреть не имеет никаго смысла. Начну с нелепого. Стоун (Stone) 2010, Мила Йовович в роли учительницы младших классов. Несмотря на Эдварда Нортона и Роберта Де Ниро лента получилось нудной и неприятной. Основная отрава заложена в перетянутых сценах и совершенно отвратильной музыкальной и звуковой режиссуре. Техническое исполнение высокое, но создатели фильма играют не на смыслах поворотов сюжета, а навязчиво подчеркивают что-то свойо при помощи повторяющихся звуков как в арт-музыке, проще говоря давят на психику зрителя грубыми методами. Не люблю такие фильмы и могу бросить просмотр даже не узнав развязки.

Лица в толпе (Faces in the Crowd) 2011. Моя любимая психиатрическая тема. Если в фильме Memento (2000) Гай Пирс научился жить и что-то предпринимать обходясь краткосрочной памятью размером всего в 10 минут (ретроградная амнезия), то здесь Мила Йовович теряет способность различать лица (как и в фильме "Стоун", она опять учительница младших классов). Очень интересно, если учесть, что она единственная выжившая жертва маньяка, но опознать его не сможет, даже если он заберется к ней в объятья прикинувшись ее бывшим женихом. Сама материя фильма странная, не очень красивая палитра, передержанные по времени сцены и прочее, смазанный конец. На троечку.

Выкрутасы (2010). Не люблю фильмы, заявленные как комедии. Не стал бы смотреть, если бы не его уникальность -- Мила Йовович говорит и даже пойот на русском языке своим природным голосом (без дубляжа). Ирает саму себя по собственной биографии, ее героиня тоже родилась в Советском Союзе и уехала в детстве в Лондон. Ее маму играет ее же родная мама Галина Логинова. На вторичных ролях знаменитые актеры из русскоязычных популярных фильмов и сериалов "оперА", "Солдаты", "Моя прекрасная няня".

Хабенский весь фильм врет доверчивой Йовович, которя ждет, когда же он приедет. В фильме есть элементы фантастики, хорошие трюки и остальные аспекты киноискусства тоже весьма недурно исполнены (камера, свет, грим и прочее). В конце фильма трогательная речь Милы на съемочной площадке, а так же комичные дубли. Добрый фильм.

[monoed]

«Чтобы вступить в общение с «ними»
мне уже не нужны ни заклинания из черных книг,
ни спиритические сеансы, ни порнография, ни наркотики.
Мне достаточно просто разозлиться…»



Сайлент Хилл (Silent Hill) 2006. Обычно я не смотрю фильмы в жанре ужасы и/или мистика, однако, он единственный такой фильм, который я рекомендую посмотреть. Это самый лучший фильм жанра, и в тоже время единственный в своем роде. Мы не будем говорить про то, что он снят по мотивам одноименной серии видеоигр, претворимся неискушенными в медиа-индустрии обычными зрителями (это же не мешает смотреть Resident evil).

В нём самая лучшая музыка. Не вообще, а именно как атмосферное искусство. Самый лучший звуковой ряд и вообще озвучка. Прекрасные продуманные палитры кадров, ведь реальность там показана не менее, чем в трёх уровнях – исторический, сумеречный и тёмный. С другой стороны хорошо работают грим и костюмы – если главных героинь от мала до велика нарядили в сапожищи, значит, им придется здорово повоевать и пострадать. Впрочем, выстрелов тут мало, а страха и страданий предостаточно. Но и надежда сопровождает.

Антураж 1970-х, 2000-х и даже середины девятнадцатого. Сложная сюжетная линия, уходящая в прошлое. Пафос киноленты в том, что мир -- он не чёрно-белый, хотя, несмотря на сложность и относительность есть вещи немыслимые и недопустимые не при каких обстоятельствах. Показана сущность ложной Веры, которая убивает Веру живую, и может быть даже разрушительнее демонических сил. Показана сила любви и самопожертвования. Но и в задумке сюжета не всё чёрно-белое, одни поплатились за борьбу с выдуманным злом появлением Зла реального, другие поплатились за сотрудничество со Злом, пусть и не кровью и потерей безопасности, но заточением в призрачном мире. Злые наказываются своим же злом, но и незлые поженают последствия своей неосмотрительности в выборе союзников. В фильме нет скучных или «дешевых» сцен, каждый эпизод составлен так, что там проживается целая отдельная жизнь в деталях и ощущениях.